从初赛看来，今年《中国好歌曲》的作品优秀度当属刘欢组的最高。但可惜经过复赛之前的“润色”，那些好歌曲再次呈现出来的面貌大多让人觉得啼笑皆非。其中赵雷的《画》是最让人惋惜的作品之一（另一首是霍尊的《卷珠帘》，内人评曰：“活生生的把李清照改成了苏东坡”）。
为寂寞的夜空画上一个月亮
把我画在那月亮下面歌唱
为冷清的房子画上一扇大窗
再画上一张床
画一个姑娘陪着我
再画个花边的被窝
画上灶炉与柴火
我们一起生来一起活……
随着歌词的层层推进，一幅美丽温馨的画卷被展开在听者心中，与歌者共享着那份质朴，那份对生活的美好憧憬。随后“画上母亲安详的姿势，还有橡皮能擦去的争执”更是神来之笔，将一个执拗的年轻人对亲情的矛盾感受描绘的淋漓尽致。
不过在本人心目中，这首作品最精华的所在，是作者用理想与现实进行了一次很成功的反比。画上有房子，有大窗，有姑娘，有一个家，然而这些都只不过是作者的想象而已。越是灿烂的想象，就越是衬托出现实的苍白。通过这些描写，作者最终想告诉大家的，大概还是“一无所有”吧……很可惜曲子在改编时完全没有认识到这一点，令人遗憾的采用了略带喜庆的伴奏，或许是为了更好地展现画面的美，却让作品的深度降了好几个档次。
与《画》的失败相比，莫西的《要死就死在你手里》（以下简称《死》）可谓是因为新的编曲而化为神奇。《死》的歌词是一首令人印象深刻的诗歌，但因为比较简短，原曲在反复中容易显得死板。经过改编后，添加了速度和强度的变化，整个作品听起来富有层次，情感的表达也更加丰满起来。当然……如果“阿姐鲁”的背景不要加的那么励志会更好一些……
第一次听到《死》，无论是从词还是曲来看，都有一种三观尽碎的感觉，差点就要换台。但此后或主动或被动的多听了几次，竟然慢慢觉的有味，于是又不禁开始深深的担忧起自己的人格来。及到某一日浴中哼起，反而还觉得原版有两处歌词未能尽兴，所以忍不住也做了些小小的改动，以红字标出，放在这里（原文分别是“点燃”与“摸过”）：
不是你亲手熄灭的
那就不能叫做火焰
不是你亲手打碎的
那就不能叫做宝石
你呀你，终于出现了
我们只是打了个照面
这颗心就稀巴烂
这个世界就整个崩溃
不是你亲手所杀的
活下去就毫无意义
你呀你，终于出现了
我们只是打了个照面
这颗心就稀巴烂
这个世界就整个崩溃
今生今世要死
就一定要死在你手里
就一定要死在你手里
就一定要死在你手里
作出这个改动，是希望“熄灭”、“打碎”、“所杀”与“火焰”、“宝石”、“活下去”能形成更完美的类比。不过这种生死凄绝的风格，倒应该是很符合日本人的审美（窃笑）。
记得我所钟爱的李泰祥的歌词里有过一句：“自彼次遇到你，就开始了我的一生……”，说的是感情的开始；罗大佑的《海上花》也写道“……仿佛像水面泡沫的短暂光亮，是我的